作者/吧啦

黑T恤白衬衫搭配黑裤子，没有太过复杂的发型和妆容，11名成员自信而认真地将男团舞呈现在四面开阔的舞台上——这不是男团舞台现场，而是火箭少女101飞行演唱会的高能部分。

跳男团舞不是为了综艺效果，而是贴近此次演唱会主题。火箭少女101首场飞行演唱会主打POWER、“大女主”的概念，强调女子也有进取力，符合当下社会对于女性的期待。

紧接着的烎2019潮音发布夜则注重体验当下，视觉概念偏向后现代、科技、艺术、潮酷、未来感，以示腾讯视频和哇唧唧哇联手向可持续的潮流音乐品牌进军。

内容是基础 用心出品质

从内容和舞美设计等方面来看，两场演出特色相当分明，各有侧重点，这体现的其实是哇唧唧哇对于不同受众需求的深刻理解以及对各自主题的成功外化。

火箭少女101的首场飞行演唱会，结合“魔都”上海摩登的特点，以女子进取力、摩登和时尚为关键词，营造“火箭少女101代表潮流”的氛围。

这次的演唱会首次使用了调度难度更大成本更高的四面台，为每个方位的观众提供了一个具有高度观赏性的视角。导演团队向明星资本论（id：mingxingzibenlun）表示，人数众多的大型团体，如果唱跳节目居多，一般很少做四面台的演唱会，因为确实调度难度、拍摄难度、走位难度都会更大，但为了粉丝能够在演唱会中更立体地看到少女们，最终还是决定挑战四面台。

内容上，除了表演《Rocket Girls》、《月亮警察》、《Light》这几首团歌之外，火箭少女101还带来了改编后具有浓浓印度风味的《卡路里》。为了呼应POWER的主题，演唱会安排了一曲男团舞版的《生而为赢》。

此外，11名成员也分别有各自的才艺展示，如段奥娟再献唱《faded》、傅菁表演了情绪饱满的《说散就散》；孟美岐和吴宣仪各自表演了一段风格各异的独舞后以双人舞结束，成熟的舞台能力也将两人送上了微博热搜。

少女们负责认真表演，幕后的团队能否完美呈现也很关键。从现场大屏的效果来看，现场的草堂导播团队与少女们配合得相当完美。作为业内一线导摄团队，草堂团队曾负责过包括张惠妹、王力宏、林忆莲、张杰等多位一线艺人在内的演唱会直播。从镜头的取舍以及远近景、特写与全景的切换等等细节来看，少女们与摄像团队在正式开演之前就认真做好了磨合的工作。

火箭少女101飞行演唱会的舞台设计为四面台

事实上，无论是舞台和舞美设计还是现场摄像的调度，各类细节都体现了幕后团队对于火箭少女101成团后首次飞行演唱会的用心，从线下观众和网友的反馈来看，用心是能被看到和认可的。

尽管这场演唱会没有直播，但有粉丝自发录视频传播，演唱会当晚孟美岐、吴宣仪、李紫婷等人都因令人惊喜的舞台表现而登上热搜，多个成员的直拍都在微博上被饭圈知名博主主动转发传播。这也说明，火箭少女101通过肉眼可见的成长，成功以全新面貌示人，真正用进取力释放“大女主”的精神力量。

而对于昨晚的烎2019潮音发布夜，腾讯视频和哇唧唧哇强调的则是跨界与融合。这其中包含的不仅仅是音乐人与艺术家的融合，也是艺术与科技的融合。而在注重圈层文化融合的同时，烎潮音发布夜还同步构建青年文化平台之间的融合，通过音乐与视觉影像、先锋舞蹈、新媒体科技、电竞文化等等的跨界呈现，一项大型行为艺术便自然而然地诞生。

比如，华晨宇联合世界著名舞蹈家沈伟呈现了一场充满雕塑感、仪式感和神圣感的《声希》，无歌词的吟唱搭配如动态西方油画一般的舞台，真正诠释了“大音希声”的抽象概念。

事实上，这不是腾讯视频和哇唧唧哇第一次联手尝试音乐人和艺术家的结合，去年的烎潮音发布夜就开始进行这方面的尝试。而从后续的口碑来看，大众发现了音乐人和艺术家的融合所带来的震撼。基于这一点，团队在今年有意将此打造成品牌特色。毫无疑问，烎潮音发布夜为国内外音乐、艺术提供了交流的舞台，为国内观众则带来欣赏国外音乐和艺术的舞台、提高舞台审美的机会，体现出烎潮音发布夜对于音乐人、艺术家的重视，以及对世界各地创意者的支持。

区别于以往，今年的烎潮音发布夜首次打出了“100小时阅后即焚”的概念，以强化“享受当下音乐”的理念，体现艺术与音乐的珍贵。

虽然目前国内演出的商业变现天花板不高，但哇唧唧哇并未着眼于常规的变现模式诸如票务和品牌合作。“虽然目前的商业模式也很常规，但在更成熟的商业模式能顺利落地之前，我们更想先把一个特立独行的音乐品牌做出来，当品牌积累到一定时间，它本身的价值要比内容更具吸引力，也可以更好地做跨界合作。” 哇唧唧哇的首席内容官马昊告诉明星资本论（id：mingxingzibenlun）。

哇唧唧哇要做的，是将其打造成潮流音乐界的“超级碗”或者是维多利亚的秘密。

“维秘的年度秀一开始也只是卖内衣，但当品牌积累到一定高度，更有价值的商业模式就水到渠成了，比如与音乐做跨界合作，因为这个时候，它不仅仅是一个秀，更是一个潮流风向标。” 马昊说。而烎潮音发布夜的理想高度，就是成为潮流音乐界的流行风向标，成为无论是品牌还是音乐人都以登上这个舞台为荣的音乐“超级碗”。

艺人储备丰富 打法需多样

如果更深一度挖掘，两个风格迥异的演出也反映出哇唧唧哇对于不同类型艺人的打造路线有相当高的区隔度。据了解，哇唧唧哇在艺人打造上正是“年轻不设限”、多元丰富、因人而异的定制性运营思路。

目前，哇唧唧哇的艺人储备主要集中于音乐领域，对于不同的艺人，公司会围绕音乐、影视、综艺等不同板块，量身定制具有针对性的发展规划。

在烎2019潮音发布夜的舞台上，蔡维泽的摇滚风格潮酷又有力量，马伯骞的表演气场全开又带有现代感，伍嘉成将复古disco与潮流电音完美交融，这都得益于哇唧唧哇为三人提供了符合其气质的舞台，让他们充分释放自己的风格。

以“火箭少女101”为例，女团的发展以优质音乐作品为基础，过程中成员各自的发展又有侧重点，比如杨超越侧重于综艺，段奥娟侧重于音乐，团体与个体的发展助力火箭少女101向中国新时代女团进发。

而对于男团X玖少年团，哇唧唧哇则在团体发展的基础之上，根据每个成员的个人特点和意愿，再分别制定个人发展路线。

比如，哇唧唧哇以全团定制网络剧《哦！我的皇帝陛下》，给予肖战、谷嘉诚等X玖少年团的成员发挥表演天赋的空间，帮助其走上了与之形象、技能契合的多栖发展道路。同时对于更希望在音乐领域有所拓展的成员，公司也会为其定制音乐作品，已为伍嘉成打造了个人首张mini专辑。

《哦！我的皇帝陛下》

而针对艺人团体，综艺节目团队还会定制粉丝向的团综以及大众向的综艺，前者具有更强的粉丝服务性质，比如X玖少年团此前的直播团综《X玖少年频道》。而后者并非单纯做给粉丝看，而是希望通过大众向的内容打开团体的大众认知度，

每年的《明日之子》则是哇唧唧哇进行新人挖掘的原创节目，从节目中诞生了很多具有音乐天赋和能力的艺人。

以优质原创内容来补充艺人储备，又以现有艺人为基础定制原创内容，加上内容以音乐方向为主，这样一来，哇唧唧哇每年为行业输送优质网生内容的同时，还形成了自己在音乐领域的长板，对于其后续打造音乐艺人也大有裨益。

以音乐引领青年文化 推动娱乐产业变革

哇唧唧哇在音乐领域建立长板不是一朝一夕的事情。近十年来，音乐产业环境一直不被看好，对于创业公司更是不友好，而哇唧唧哇依然将内容和艺人的重点都放在音乐层面。

腾讯视频和哇唧唧哇在音乐内容打造和输出上的观点不谋而合，于是产生了双方在线上线下的多品牌合力。

线下双方已经连续两年合作举办烎潮音发布夜，打造国内首个潮流音乐品牌，开拓视野与国际接轨，为国内的年轻人创造更多新鲜、有冲击力的视听体验；最近备受关注的火箭少女101演唱会中，对主题概念、舞台设计、歌曲编排都积极进行了不同尝试，诚意十足。

线上双方则打造了《明日之子》、《潮音战纪》等原创音乐综艺，而原创音乐节目又能带来大量原创音乐内容。比如光是《明日之子》第一季就积累下了高达98首原创曲目，既为音乐市场输送了大量优质内容，又为草根歌手提供了一个展示自我的平台。

艺人方面，通过《明日之子》，哇唧唧哇挖掘了多名风格各异的年轻音乐人，如2017年带有民谣气质的毛不易和2018年特立独行的蔡维泽。但哇唧唧哇要做的并不是季度性艺人，而是希望他们可以在业内站稳脚跟。因此，通过任何品类的内容走出来的艺人都分别得到了不同程度的续航和商业开发，大众认可度和商业价值都得到了不断提升。

也正是有这些用心的表现和成果在前，腾讯视频将火箭少女101的运营交给哇唧唧哇。而在后者的运营下，少女们的发展也在节节攀升。

火箭少女101在正式成团不到两个月，就推出了首张专辑。专辑也取得了2018年QQ音乐平台首张殿堂金钻唱片的亮眼成绩。

成团半年多的时间里，火箭少女101获得了27家品牌方的青睐，登上了28套杂志，获得过亚洲新歌榜最受欢迎团体奖、2018腾讯视频星光盛典的年度团体奖，音乐作品《Light》还获得年度最受欢迎音乐MV。

哇唧唧哇尽管还是一家年轻的公司，但创始人龙丹妮和马昊多年来一直专注于音乐偶像的打造，无论是运营个体艺人还是团体，整个过程中都表现出对音乐风格、艺人风格的多元化态度，秉持“年轻不设限”的理念，聚焦并引领青年文化潮流，用专业、敏锐的音乐和艺术判断力，来打造不同气质的作品，并以作品作为艺人发展的支撑，最终走出一条属于自己的发展道路。

在“年轻不设限”的理念支持下，哇唧唧哇以自成一派的艺人打造和培养策略，实现艺人与经纪公司互相赋能，为行业输出优质艺人和音乐内容的同时，推动行业生态的改变。